Este es el proceso involucrado en la fabricación de esta armadura de ciencia ficción con calidad de Hollywood: un disfraz completamente casero.
- 1. Arte conceptual
- 2. Modelado en arcilla MIE
- 3. Fabricación de moldes de caucho de silicona.
- 4. Relleno con plástico líquido
- 5. Cortar, lijar y preparar para pintar.
- 6. Mezcla de pinturas base en aerosoles y piezas personalizadas aerografiadas.
- 7. ¡Úselo!
En realidad, fue la experiencia de creación de disfraces más difícil pero más gratificante que he tenido. He trabajado en otros disfraces antes, pero no eran tan intensos como este. Al final, la idea se hizo realidad, y encuentro que el aspecto específico del diseño de vestuario es el más gratificante de todos.
Este disfraz detuvo el tráfico muchas veces y todos pensaron que lo compré en un set de películas de Hollywood. Llamaba la atención dondequiera que iba, y todos lo querían. El trabajo extra de hacer moldes esta vez será recompensado cuando pueda hacer rápidamente otro juego para probar diferentes técnicas de pintura. ¡A ver qué trae el año que viene!
armadura de ciencia ficción
armadura de ciencia ficción
La idea cobró vida
Arte conceptual
En la primera etapa, se requería el arte conceptual del personaje. Este paso describe las características únicas y los detalles del personaje en varias poses para que tengamos buenas pautas para esculpir más adelante. Esto se hizo con la ayuda de artistas muy talentosos que vieron una visión que me ayudó a completar el diseño de mi armadura.
Arte conceptual
Arte en color
Modelado en arcilla MIE
Esta fue la parte que más tiempo consumió de todo el proceso. En enero y verano, pasé horas en el sótano esculpiendo varias piezas de armadura. Fue una intensa experiencia de aprendizaje y finalmente se dedicó tiempo a perfeccionar este personaje.
Escultura de casco terminada
Fabricación de moldes de caucho de silicona.
Este proceso también requiere mucho tiempo. Después de hacer la escultura para cada pieza, apliqué con el pincel goma de silicona de alta calidad, que capturó todos los detalles de la escultura. Luego hice dos lados de un molde «madre» sólido para mantener la silicona en su lugar, de modo que cuando luego separe la silicona, mantenga su forma y no cuelgue por todos lados. Esta fue una parte muy divertida del proyecto porque, si bien mezclar la silicona puede ser tedioso, también fue muy divertido (¡y desordenado!)
Haciendo la forma del casco.
Relleno con plástico líquido
¡Esta es la parte más emocionante de todo el proceso! Finalmente, después de todo el esculpido y la fabricación de moldes, finalmente sentí que estaba construyendo algo y progresando en el disfraz. Después de todo, el casting me daría copias materiales de mis esculturas. Este proceso implicó usar plástico líquido y verterlo en el molde en lotes para que se acumulara en las paredes del molde. Una vez que se alcanzó el espesor suficiente, ¡podía esperar a que se endureciera y luego quitar el molde!
Lanzando el primer casco!
Recortar, lijar y preparar para pintar
Después de sacar la pieza fundida del molde, tuve que cortarla con algunas herramientas (dremels, sierras, etc.) para que las piezas fueran seguras y fáciles de usar. También lijé las superficies para prepararlas para pintar.
Primer molde de casco listo para recortar
Pintura y acabados!
Este paso fue una mezcla de pinturas a base de aerosol y piezas de aerógrafo. Empecé con una imprimación y luego aerógrafo para crear colores en capas y con textura. ¡Me encanta dibujar porque le da vida a todo el proyecto!
Luego sellé todo con masilla mate y coloqué las correas, el relleno de espuma y el aparejo para armar todo el traje.
Trabajo de pintura terminado
